Институт прикладного театроведения - Institute for Applied Theatre Studies

В Институт прикладного театроведения (Angewandte Theaterwissenschaft, ATW) является частью Университет Юстуса Либиха в Гиссене. Он предлагает три различные программы получения степени: трехлетнюю программу бакалавриата, прикладное театроведение, и две двухлетние программы магистратуры, прикладное театральное исследование и хореографию и перформанс (CuP).[1][2] Каждый курс уделяет одинаковое внимание академической и художественной практике. На семинарах, курсах чтения и учебных курсах студентов просят заниматься теоретическими вопросами, в то время как в проектах перформанса, практических курсах и семинарах они экспериментируют с различными художественными подходами. Курсы гуманитарных наук и культурологии, предлагаемые университетом, также включены в каждую программу. По хореографии и исполнительскому мастерству некоторые практические занятия организуются в сотрудничестве с Франкфуртский университет музыки и исполнительских искусств (Hochschule für Musik und darstellende Kunst, Франкфурт-на-Майне), где также будут проходить эти занятия.

История

Годы становления

Основанный в 1982 году, Институт прикладного театрального искусства стал первой университетской программой, которая объединила изучение художественной практики с изучением театра. Под руководством Анджея Вирта и его соавтора Ханса-Тиса Леманна институт быстро превратился в альтернативу тем сложившимся театральным школам, которые понимали театр исключительно как актерское мастерство, основанное на драмах, и подготовили своих учеников к рынку, на котором доминируют известные муниципальные театры . Кроме того, институт стоял в оппозиции к другим академическим факультетам театроведения, где практически не было интереса к практике. Там дисциплина понималась прежде всего как историография театра.

Вирт и множество приглашенных профессоров, включая Хайнера Мюллера, Джорджа Табори, Эмму Льюис Томас и Роберт Уилсон, искали новые формы театра, которые бросили вызов ортодоксальным немецкоязычным театральным представлениям с точки зрения их понимания театра. Под влиянием Вирта и его выбора приглашенных профессоров некоторые из ранних работ студентов были связаны с традициями «Lehrstücken» Брехта и тенденциями минимализма, вытекающими из изобразительного искусства. Одновременно Леманн работал над теорией этих новых подходов к театру, которые нельзя было представить в рамках доминирующей в то время теории перформанса и актерского мастерства. Благодаря влиятельной работе Леманна эти формы театра сегодня известны как постдраматический театр.

1990-е и 2000-е годы

В 1990-е гг. Театровед Хельга Финтер и композитор и режиссер Хайнер Геббельс взял на себя научное и художественное руководство институтом. Геббельс расширил сферу художественного учения, включив в него более современные формы представления и постановки, связанные со средствами массовой информации, которые будут включать музыку, звук и свет. Далее, с завершением строительства звуковых и видеостудий, была создана площадка для самостоятельной работы с этими новыми формами медиа. В академическом плане Финтер разработал новые области исследований, углубившись в театральность литературных и театральных экспериментов исторического авангарда, в частности Антонен Арто. Работы Уилсона и других современных режиссеров и художников, таких как Клаус Михаэль Грюбер были среди объектов исследования Финтера и привели Финтера к теории театра, которая описывала его как место переговоров о субъективности, которое контрастировало с постоянно укрепляющимся обществом зрелища. Традиция приглашенных профессоров продолжается и по сей день и продолжает оказывать важное влияние на институт. Среди приглашенных художников и ученых были Джон Хесурун, Эухенио Барба, Герберт Блау, Ричард Форман, Марина Абрамович, Ричард Шехнер, Патрис Павис, Жозетт Фераль, Сэмюэл Вебер, Георг Зеесслен, Матильда Монье, Жером Бель, Ксавье Ле Рой, Рабих Мруэ, Тино Сегал и Клаудиа Боссе.

В 2008 году были созданы магистратура хореографии и перформанса и профессорско-преподавательский состав по танцевальным дисциплинам с акцентом на хореографии и исполнительском мастерстве. Уже в 1990-е годы во время Габриэль Брандштеттер Пребывая в институте, он уделял большое внимание современным формам танца. Создание этой новой магистерской программы стало дальнейшим открытием института для современный танец и хореография. Эта программа организована в сотрудничестве с кафедрой современного танца Франкфуртского университета музыки и исполнительских искусств. В первые годы программы ее курировал Джеральд Зигмунд. Подобно уже существующей программе бакалавриата и магистратуры «Прикладное театральное исследование», магистерская программа «Хореография и перформанс» предлагает как академический, так и художественный подход, хотя и с особым вниманием к телу, его движениям, политике и экономике.

Институт сегодня

Сегодня в Институте прикладного театроведения четыре кафедры, три из которых работают постоянно. В настоящее время, Хайнер Геббельс заведует кафедрой художественной практики, Джеральд Зигмунд - кафедрой театроведения и является управляющим директором института с 2011 года. Бояна Кунст занимает кафедру танцевальной практики с 2012 года. Четвертая кафедра предназначена для приглашенных профессоров и, таким образом, является проводились разными артистами в течение года. В то время как в 1980-х и 1990-х годах традиционные определения и практика театра требовали более новаторских форм преподавания и понимания театра. Сегодня снижение художественного значения муниципальных театров и огромные изменения в театральном ландшафте выдвинули на первый план другие дискуссии: амбивалентность независимых театральных сцен, его интернационализация и его условия работы из-за усиления экономического давления создают новые вызовы и проблемы для постановки, но также и для эстетики современного театра.[3]

Институт прикладного театрального искусства процветает за счет активного студенческого контингента. На протяжении многих лет студенты самостоятельно организовывали ряд фестивалей: Theatremaschine, площадку для презентации собственных работ студентов; фестиваль «Дискурс», основанный в 1982 г., известный международный фестиваль исполнительских искусств. На этот фестиваль художники приглашаются со своими работами для участия в дискурсе и обсуждениях; и, наконец, относительно молодой Instant-festival, который стремится к дальнейшему обмену с программой под названием The Scenic Arts в университете Хильдесхайма. Этот фестиваль проводится поочередно в Гиссене и Хильдесхайме. Все фестивали, а также презентации исполнительских проектов и практических занятий включают критические дискуссии. Они позволяют студентам обмениваться практическими вопросами, и это характеризует культуру обсуждения в институте.

Выпускников

Выпускники Института прикладного театрального искусства работают в различных областях танца, театра и перформанса, изобразительного искусства, СМИ и академических кругов. Уже более 30 лет выпускники продолжают производить неизгладимое впечатление как на сцене муниципального театра, так и на сцене независимого театра и даже в академическом мире. Рене Поллеш, Gob Squad, Она она поп, Римини Протоколл, Showcase Beat Le Mot, Otmar Wagner, Thomas Martius, Jürgen Fritz, Monster Truck, Auftrag: Lorey и многие другие оказали прочное влияние на театральную сцену благодаря своим неиерархическим и коллективным методам и уникальной эстетике. Мириам Дрейсс, Йенс Розельт, Аннемари Мацке, Андре Эйерманн и Йорн Эцольд работают на театральных факультетах немецкоязычного мира, Франк Хентшкер и Маркус Вессендорф в американских университетах, все они формулируют новые аналитические подходы и теории современного театра.

Рекомендации

  1. ^ "BA-Studiengang" (на немецком). Юстус-Либих университет Гиссен. Получено 25 апреля 2014.
  2. ^ "MA-Studiengang". JLU Gießen. Получено 25 апреля 2014.
  3. ^ «Театральные профессии и образование». Goethe Institut. Получено 25 апреля 2014.

Источники